Lettre d'information de l'art en jeu no 1 2012

http://www.art-en-jeu.ch/
Bonjour et bienvenue sur la lettre d'information de l'art en jeu

En consultant mon site vous trouverez des informations sur les principales expositions annoncées pour 2012, notamment bien sûr la Documenta de Kassel.

http://www.art-en-jeu.ch/agenda/indexexpofutur.html

Vous pourrez également lire un article sur le film Shame de Steve Mc Queen. L'année 2010 s'est terminée avec un film d'artiste Nowhere Boy de Sam Taylor Wood et l'année 2012 débute avec un autre film d'artiste Shame de Steve Mc Queen. L'histoire raconte une dérive, un road movie érotique, mais le film est avant tout consacré au corps d'un homme, corps en mouvement, en interconnexion dans la ville, en l'occurence Michael Fassbender que l'on découvre sous toutes ses facettes expressives et physiques

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/steve%20mac%20Queen.html

Vous découvrirez un compte-rendu de l'exposition Pierre Bonnard proposée par la Fondation Beyeler. Dans huit salles sont rassemblées, 65 toiles de toutes les périodes de l'artiste, plutôt qu'une approche chronologique, c'est un accrochage thématique qui a été privilégié.

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/pierrebonnard.html

Bonne année et excellentes visites d'expositions.
A bientôt sur l'art en jeu.
Patrick Schaefer

Shame

L'année 2010 s'est terminée avec un film d'artiste Nowhere Boy de Sam Taylor Wood et l'année 2012 débute avec un autre film d'artiste Shame de Steve Mc Queen. L'histoire raconte une dérive, un road movie érotique, mais le film est avant tout consacré au corps d'un homme, corps en mouvement, en interconnexion dans la ville, en l'occurence Michael Fassbaender que l'on découvre sous toutes ses facettes expressives et physiques....(davantage sur mon site).

De plus en plus d'artistes plasticiens qui pratiquent la vidéo et l'installation deviennent réalisateurs de cinéma. La dernière en date est Sam Taylor Wood qui sort un film sur John Lennon, Nowhere Boy, 2009. On retrouve dans ce film bien des éléments visuels qui ont fait le succès des photographies et des vidéos de l'artiste. Les acteurs sont mis en valeur avec le regard érotique soft qui la caractérise. Elle les rend à la fois pétulants et rayonnants, saisis dans de très belles lumières picturales qui évoquent la Renaissance italienne.... Il y a aussi eu, Gillian Wearing avec Self Made en 2010, Steve Mac Queen avec Hunger en 2008, Shame en 2011, Douglas Gordon avec Philippe Parreno sur Zidane en 2006 pour citer quelques exemples, sans oublier Julian Schnabel qui était plutôt peintre avant de devenir cinéaste. On peut citer le long métrage de Shirin Neshat (1957) , Women Without Men, Lion d'argent à Venise en 2009.

lettre d'information de l'art en jeu

Lausanne, le 13 décembre 2011

En vous rendant sur la page d'accueil de l'art en jeu, vous verrez que j'ai fait un assez long périple ferroviaire (environ 30h.!) dans le centre de l'Europe.
Vous trouverez des informations sur les musées et les expositions en cours à Munich, Dresde, Prague et Vienne.

http://www.art-en-jeu.ch/agenda/agenda.html

J'ai mis à jour les pages existantes sur les musées à Munich.

http://www.art-en-jeu.ch/architecture/musmunich.html

Ma page Magritte est également complétée pour rendre compte de la belle rétrospective de l'Albertina à Vienne.

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/magritte.html

Avec Gustav Klimt - Josef Hoffmann, pionniers de la modernité jusqu'au 4 mars 2012. La galerie du Belvédère met en contexte les tableaux de Klimt, en étudiant les relations entre le peintre et l'architecte. En présentant des maquettes et en reconstituant certains sites. Les tableaux de Klimt placés dans leur cadre d'origine ont une singulière vigueur.

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/exposcollectives/ornement.html

A Vienne toujours la Fondation Generali s'intéresse à l'animisme et présente des oeuvres, surtout des films surprenant pour développer son argumentation.

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/exposcollectives/common%20wealth.html

Ellsworth Kelly fait l'objet d'un vaste rétrospective en noir et blanc au Haus der Kunst à Munich.

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/kelly.html

La collection d'art français de la galerie nationale de Prague me permet de compléter quelques réflexions sur les collections et les canons de l'art du XXe siècle.

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/exposcollectives/collection-Rosengart.html

Enfin vous trouverez une page avec quelques photos de Prague.

http://www.art-en-jeu.ch/perso./voyages/prague/prague.html

Bonne lecture, bon voyage peut-être, meilleurs voeux et excellente fin d'année.
A bientôt sur l'art en jeu.
Patrick Schaefer

L'Enlèvement au Sérail

18 11 11 L’enlèvement au Sérail grand Théâtre Genève. Direction musicale : Jonathan Darlington, mise en scène : Mira Bartov. Belle représentation dans une mise en scène actualisée à la James Bond. Malgré ce contraste avec les attentes que l’on pourrait avoir, la musique est magnifiquement mise en valeur. L’opéra a plusieurs points communs avec la Flûte enchantée ; surtout dans sa conclusion positive. Le Rythme est soutenu et joyeux, mais les airs sont d’une incroyable beauté. Foin des turbans et des djellabas, et des ambiguïtés que cela suscite. On présente un sauveur en smoking venu des airs et qui combat les sbires du pacha et d’Osmine. L’essentiel du spectacle se déroule dans un bain fitness où se prélassent les femmes du harem . On découvre ensuite un jardin avec des arbustes taillés toutes les idées sont excellentes et drôles !

Il faut un moment d’adaptation, car le saut entre la musique et les personnages est énorme d’autant que les figures à la James Bond sont automatiquement associées aux compositions de John Barry, le hiatus est donc difficile à avaler au début, mais on s’y fait très bien. !

Ce hiatus, ce paradoxe nous fait réfléchir à ce que nous attendons, à ce que nous associons à cette oeuvre. En fait les images sont surprenantes, mais le déroulement et l’esprit de la comédie sont parfaitement respectés. On prend conscience qu’il existe plusieurs niveaux de perception et de développement de l’intrigue, grâce auxquels la musique se détache, devient intemporelle et stupéfie par sa beauté.

http://www.art-en-jeu.ch/

Lausanne le 5 septembre 2011

Bonjour et bienvenue sur la lettre d'information de l'art en jeu.

Pour accéder au site vous devez cliquer sur l'un ou l'autre des liens qui suivent; si cela ne fonctionne pas vous pouvez copier le lien et l'ouvrir dans une nouvelle fenêtre.

Trois articles ont été mis en ligne depuis mon dernier envoi. Le premier évoque l'exposition Ernest Biéler au musée des beaux-arts de Berne que l'on pourra également découvrir à la Fondation Gianadda par la suite.
http://www.art-en-jeu.ch/expositions/expos16-19/eugeneburnand.html

Le deuxième présente l'exposition du Haus Konstruktiv à Zurich qui évoque les 4 figures marquantes de l'art concret zurichois en les mettant en relation avec des démarches actuelles.
http://www.art-en-jeu.ch/expositions/max.bill.html

Enfin pour leur 15ème anniversaire, les journées photographiques de Bienne proposent 26 expositions réparties dans divers lieux de la ville. Un itinéraire intéressant à la découverte du temps qui passe même en photo!
http://www.art-en-jeu.ch/expositions/exposcollectives/photosbienne.html

Voila bonne lecture et bonnes visites. N'oubliez pas d'utiliser l'agenda pour préparer vos déplacements.
http://www.art-en-jeu.ch/agenda/agenda.html

Patrick Schaefer

Lausanne, le 15 juillet 2011

Bienvenue sur la lettre d'information de l'art en jeu. En plus des informations que vous trouvez sur la page d'accueil et dans l'agenda, je vous signale la mise en ligne de deux nouveaux articles.

Le premier est consacré à la Biennale de Venise et le second à la collection Hahnloser présentée à la Fondation de l'Hermitage à Lausanne.

Je vous signale également que j'ai ouvert une page sur Facebook. Vous pouvez me contacter pour que nous devenions amis!

D'autre part en examinant la page Facebook j'ai découvert que l'on pouvait indiquer ses sites préférés sous activités et intérêts dans le profil. Je serais vraiment ravi si certains parmi vous mentionnaient mon site à cet endroit. Merci d'avance.

Bonnes visites et bonnes lectures.

Patrick Schaefer

Lettre no 6 2010

Lausanne, le 15 novembre 2010

Bonjour et bienvenue sur l'art en jeu.

En vous rendant sur mon site vous trouverez des échos d'un récent voyage en Espagne.

Barcelone, Murcie, Cartagène et Valence.

Je consacre un article à Manifesta8 , biennale européenne d'art contemporain qui présente les travaux d'une centaine d'artistes à Murcie et Cartagène. Manifesta 8 Murcie et Cartagène jusqu'au 9 janvier 2011: La Biennale européenne d'art contemporain. La région de Murcie (Espagne) en dialogue avec l'Afrique du Nord.

Cette exposition dispose d’un thème général, la région de Murcie en dialogue avec l’Afrique du Nord et a invité trois groupes de commissaires qui assument le choix des expositions. Alors que près d’une centaine d’artistes ont réalisé le plus souvent des oeuvres spécifiques liées à l’endroit. Ce que l’on peut en dire, c’est que si la démarche est intéressante et que plusieurs pièces de qualité ont été réalisées, la densité de l’exposition ne justifie toutefois pas vraiment un déplacement, quoique, à la réflexion une fois un peu oubliées les difficultés du voyage, je conserve un bon souvenir et une bonne impression de mes pérégrinations!

Lettre d'information no 4 2010 art-en-jeu.ch

Lausanne, le 25 septembre 2010

Depuis plusieurs années des expositions tournent autour du thème du Pop art et de la peinture, des relations entre peinture et photographie, l'exposition Andy Warhol, proposée par le musée de Bâle est une contribution importante à cette problématique....

Bâle qui s’engage décidément dans la voie des blockbusters en toute saison, nous invite à découvrir Vienne vers 1900 à la Fondation Beyeler. Une fantastique évocation de la Sécession, des Wiener Werkstätte et surtout des deux figures les plus connues de la scène viennoise Gustav Klimt et Egon Schiele....

Voici bientôt dix ans que je rends compte des expositions que j’ai visitées sur ce site et j’avoue que pour mon usage personnel et ma propre mémoire, je me réjouis d’avoir fait cet effort. Sans cela je ne me serai pas rappelé que la fondation Beyeler avait reconstitué le Beethoven Fries de Klimt en 2001, lors de l’exposition Ornement et abstraction.

En ce moment toute la presse artistique présente l’exposition Monet au Grand Palais comme la première depuis près de trente ans. Curieusement j’ai une page consacrée aux expositions Monet et elle est bien fournie !!!

Nous avons la mémoire courte et l’art en jeu est un bon moyen de lutter contre ce vilain défaut sur lequel tablent pourtant les organisateurs d’expositions.

Lettre d'information

Lettre no 6 2008
Lausanne, le 1er  juillet 2008
Bonjour,
Trois nouveaux articles ont été mis en ligne sur L'art en jeu depuis ma dernière lettre.
Le premier, consacré à l'exposition Fernand Léger à la Fondation Beyeler à Riehen jusqu'au 7 septembre. Une présentation qui dépoussière l'artiste en le mettant en relation avec des artistes américains de la génération suivante.
Le deuxième est consacrée au peintre et graveur vaudois Pietro Sarto connu pour l'atelier de gravure qu'il a développé à Saint-Prex, mais aussi pour ses peintures de paysages et de natures mortes, on les découvre au musée de Payerne jusqu'au 14 septembre.
L'exposition Balthus proposée par la Fondation Gianadda met l'accent sur les oeuvres des années 1930 elle invite à la réflexion et fait ressortir la spécificité des quêtes de cet artiste jusqu'au 23 novembre.
Par ailleurs l'offre estivale en Suisse romande est tout à fait alléchante Théophile Robert à Neuchâtel, Jean Crotti à Fribourg, les amateurs de peinture devraient être comblés et j'y reviendrai bientôt sur l'art en jeu. Restez à l'affût en visitant ma page d'accueil. Je vous rappelle également que vous pouvez composer votre programme en utilisant les liens de l'agenda.
A bientôt sur l'art en jeu. Bonne visites et bonnes lectures.

Expositions à Paris

Lausanne, le 29 mai 2008
Bonjour, 
Voici plusieurs articles nouveaux à signaler sur www.art-en-jeu.ch
Le premier est consacré à Paul Klee, au centre Paul Klee à Berne. (A signaler que cette institution sera ouverte sans interruption du 31 mai au 4 juin).
Et puis un séjour à Paris ramène une moisson de visions dont vous trouverez le résumé sur la page d'accueil.
Je consacre un article à l'impressionnante rétrospective Lovis Corinth au musée d'Orsay.
Un autre à Traces du sacré à Beaubourg. 
Mes remarques sur l'exposition Figuration narrative, viennent compléter la page que j'ai déjà consacrée à deux exposiitions un peu similaires: Europop à Zurich et Modern Life à Londres.
J'ai également pu compléter ma page Sophie Calle, après la visite de l'excellente exposition proposée à la Bnf.
Enfin un autre familier de ces pages Olivier Py nous propose une superbe mise en scène de l'Orestie, la trilogie d'Eschyle à l'Odéon.
Et il y a encore toutes les expositions dont je ne vous parlerai pas, mais vous pouvez consulter l'agenda.
Bonnes lectures et bonnes visites. Merci de passer un moment sur L'art en jeu.

lettre d'information no 4 2008

A la veille de deux week ends prolongés je vous rappelle que vous pouvez consulter l'agenda de l'art en jeu pour planifier vos visites d'expositions.
Sur la page d'accueil je fais le point sur les dernières expositions en cours et ma visite la plus récente a été à Bâle.
Vous trouverez un article consacré à l'exposition Andrea Zittel au Schaulager, une Californienne qui franchit allégrement les limites entre art décoratif et grand art en développant des propositions destinées à améliorer le quotidien de chacun.

Si vous vous intéressez à la vidéo, il ne vous reste que quelques jours jusqu'au 4 mai pour aller voir l'exposition consacrée à la vidéo suisse des années 1970 - 1980 par le musée des beaux-arts de Lucerne. A défaut vous pouvez lire mon article.
C'est tout pour aujourd'hui. Bonne lecture et bonnes visites. A bientôt sur www.art-en-jeu.ch

Visions du réel

Visions du réel à Nyon. Une offre alléchante et une plongée dans l’inconnu, difficile de choisir en effet et de se décider. En plus il y a une incertitude les salles sont parfois pleines, il faut alors changer de plan en catastrophe et attendre une autre séance. Cet après-midi, j’ai découvert le sort étonnant de Gibellina une ville sicilienne ravagée par un tremblement de terre en 1968. Le documentaire du cinéaste autrichien Joerg Burger sur la nouvelle Gibellina est passionnant. Il montre la désolation d’une ville nouvelle que l’on a voulu animer par des sculptures contemporaines, une ville d’art qui devait attirer le public de partout. Un échec monumental dans une localité qui se dépeuple. Alors que la ville détruite à 18km a été coulée dans le béton de 1985 à 1989 par l’intervention de l’artiste Alberto Burri (1915 – 1995) une terrible réalisation de land art intitulée Grande Creto. Le film questionne par son témoignage les utopies du XXe siècle et se révèle une critique dévastatrice de la sculpture contemporaine conçue comme mobilier urbain.

Contrastes lausannois

Aperti: En parcourant la ville d’Est en Ouest du Nord au Sud et vice versa pour visiter les ateliers d'artistes nichés dans des lieux pas trop coûteux, une question me vient à l’esprit : quoi qu’on ait pu en dire Lausanne n’est-elle pas une belle ville ? avec de jolies surprises, de superbes échappées bien distribuées, des parcs, une variété typologique des édifices, des espaces suffisants entre les bâtiments. Finalement de nombreux atouts, alors que chaque quartier réserve son charme et ses surprises ! On nous a rebattu les oreilles avec la phrase « une ville qui a mal tourné », mais n’est-ce pas une sottise ? Avec l’avantage que cette ritournelle a peut-être chassé les casse-pieds et qu’on y croise dorénavant des gens plutôt souriants et sympathiques !

Lausanne, le portail de la cathédrale



Dans un passage sous route



Les perroquets du parc Mon Repos

Lettre d'information no 3 2008

Lettre no 3 2008

Lausanne, le 8 avril 2008

Bonjour et bienvenue sur L'art en jeu ou du moins la lettre d'information de ce site qui devrait vous inciter à le parcourir.

La page d'accueil vous informe sur les expositions en cours en Suisse et à l'étranger et vous pouvez compléter en consultant l'agenda.
http://www.art-en-jeu.ch/agenda/agenda.html

Deux nouveaux articles à signaler:
Le premier est consacré à l'exposition Comme des bêtes au Musée cantonal des beaux-arts à Lausanne

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/exposcollectives/animaux.html

et le second à l'exposition Hodler une vision symboliste proposée par le musée des beaux-arts de Berne.

http://www.art-en-jeu.ch/expositions/hodler.html

A relever également que du 18 au 23 avril on retrouvera avec plaisir Visions du réel à Nyon.

De Cheyres à Estavayer-le Lac

Montée au Vuipay en raquettes

Décidément l'hiver n'a pas dit son dernier mot! c'est la troisième fois que je monte à l'excellente buvette du Vuipay cette saison et c'est aujourd'hui qu'il y a le plus de neige. Ils fermeront demain jusqu'à l'été prochain.

Premier jour du printemps dans les hauts de Lausanne!

Ce n'est pas exceptionnel! noté du 11 au 15 mars 2006: 30 cm. de neige, ski de fond. 16 - 17 avril 2004, très fortes chutes de neige....

Max & Co

17 03 08
Max & Co
Il y a de Charly et la chocolaterie et de Chicken Run dans ce long métrage d’animation réalisé par Samuel et Frédéric Guillaume. Le contexte est fribourgeois et l’on reconnaît le funiculaire, les escaliers qui lient la ville basse à la ville haute, les bistrots. Quant à la silhouette de la collégiale dominant une petite ville qui évoque plutôt Romont, elle devient une usine-forteresse, laboratoire de recherche et résidence de luxe d’un industriel playboy. Le départ est calme avec la mise en place des personnages dans un contexte de foire campagnarde ou de fête foraine. Des figures touchantes qui prennent peu à peu le spectateur vont s’affirmer, puis l’histoire s’accélère et vire au fantastique avec un vrai suspense. La musique de Bruno Coulais (Les Choristes) est excellente, elle occupe une place considérable dans ce film qui passe très bien.

Shostakovitch

5 03 08 J’ai acheté il y a quelques mois une intégrale des symphonies de Shostakovitch. Un compositeur dont je n’ai pas de disques à part un quintettte avec piano, par contre je l’entends assez souvent à la radio ou au concert. Je n’aime pas trop ces gros coffrets avec une intégrale, d’un autre côté lorsque l’on ne connaît pas l’œuvre, ils permettent de l’apprivoiser progressivement. J’ai vu l’opéra de Lady Macbeth de Minsk l’année passée à Genève: impressionnant! et j’ai vu un ballet qui m’a beaucoup plu à Righa, musicalement proche de la quatrième symphonie. En ce moment j’écoute la sixième symphonie qui est très plaisante et contrastée la première partie offre un espace souple, élégiaque, contemplatif. L’alternance dans l’usage des bois, des cuivres et des cordes est toujours époustouflant chez Shostakovitch. Le deuxième mouvement joue sur le contraste entre le piccolo et les cordes alors que la fin tourbillonnante fait penser à une musique de cirque avec des échos de jazz.

A propos d'apprivoiser, c'est intéressant de faire un tour sur youtube on trouve de nombreux documents musicaux, par petits fragments certes, mais très intéressants.

Centenaire de Max Bill

J'ai visité la double exposition Max Bill à Winterthour au musée des beaux-arts et au musée des arts décoratifs. Max Bill (1908 – 1994) est une personnalité aux multiples facettes qui a abordé tous les domaines de la création artistique et architecturale en poursuivant pourtant toujours les mêmes préoccupations. Son œuvre pictural notamment reste déconcertant, car on ne trouve pas ce que l’on rencontre dans une rétrospective d’un autre artiste, fût-il abstrait: Le cheminement d’une expression personnelle. Tant il explore à chaque fois de nouvelles possibilités, de nouvelles combinaisons. Il affirme ainsi un immense liberté et une énergie extraordinaire qui se renouvellent constamment. En plus du catalogue de l’exposition un recueil des textes de l’artiste est publié par son fils à cette occasion.

Il est bon d’y plonger quelques instants on s’aperçoit que les réflexions de Bill allaient à l’encontre de certaines conceptions du design. (max bill funktion und funktionalismus schriften 1945 – 1988 benteli, 2008). Par exemple p. 161 un exposé en français tenu au congrès d’esthétique industrielle en 1963, intitulé « de la camelote qui coûte cher » « …c’est l’homme, je ne cesserai de le répéter, c’est le consommateur que nos efforts doivent servir, c’est à lui que nous devons penser chaque fois que nous créons un objet, quel qu’il soit. Si telle est sa fonction dans la société, le « gestalter » est donc responsable non seulement envers le client, c’est-à-dire l’industrie (le producteur), mais aussi, et surtout envers l’homme (le consommateur). Il n’est certes pas inutile de le rappeler de temps à autres, car il est compréhensible, il est même tout à fait naturel que là où la galette sourit, la morale baisse le nez….j’estime en effet complètement gratuit d’inventer chaque année une nouvelle mode, un nouveau styling, pour le seul plaisir d’enrichir les « waste makers ». Je me sens responsable envers la société et chaque être humain qui la compose, et m’interdis en conséquence de les exploiter en leur offrant de objets mal faits, éphémères – autant dire de la camelote qui coûte cher…. ». Deux expositions qui méritent d’être vues et si vous voulez en savoir plus vous trouverez un article sur mon site : www.art-en-jeu.ch !